×

国外摄影

摄影国内外现状和发展趋势?国外有名的时尚摄影大师有哪些

admin admin 发表于2023-12-04 17:16:52 浏览51 评论0

抢沙发发表评论

各位老铁们,大家好,今天由我来为大家分享国外摄影,以及摄影国内外现状和发展趋势的相关问题知识,希望对大家有所帮助。如果可以帮助到大家,还望关注收藏下本站,您的支持是我们最大的动力,谢谢大家了哈,下面我们开始吧!

本文目录

摄影国内外现状和发展趋势

国外记实摄影的研究现状  亨利一卡蒂埃·布勒松对摄影所下的定义是:“在几分之一秒内将一个事件的内涵及其表现形态记录下来,并将它们带到生活中去.”这也就是“决定性瞬间”。这个理论被无数记实摄影家及摄影爱好者奉为金科玉律。由卡蒂埃-布勒松、罗伯特·卡帕,戴维·西摩、乔治·罗结和比尔·范迪维尔(Bill Vandivert)等人发起的玛格南图片社(Magnum Photos)于1946年成立于法国巴黎。玛格南图片社的成立成为记实摄影发展史上重要的一笔,次后很多国家着名的摄影家加入玛格南。 让我们回顾下这些我们耳熟能详的名字:罗伯特.卡帕用上万张照片完成了数场战争的报道最后用自己的生命留下了《越南的悲剧》;W.尤金.史密斯所拍摄的《西班牙村庄》、《乡村医生》用图片讲述的故事百听不厌;1896年至1930年,美国的人类学家爱德华 . 科蒂斯留下了数万张印第安人生活的底片...... 由这些名字可以看出,记实摄影在欧美各国已经历经千锤百炼,有着很深的理论基础以及实践基础,并且留下了光辉的篇章。  2中国记实摄影的研究现状  对于我国而言,新中国摄影的第一个高潮是中国文化大革命。在全国人民处于极度兴奋的时期,中国新闻摄影也迎来了他们的创作高峰,当时的中国新闻纪实摄影违背了其新闻纪实职能,走的却是“艺术创作”的新闻纪实之路。摄影主要还是以一种政治工具为新政权服务,照相机多为各新闻媒体和重要机关所掌握。普通百姓除了在照相馆每年一张的全家合影,多为个人标准寸照,记录自已的成长过程。摄影创作和艺术摄影在大众中几乎为零。大量的摆拍照片出现,组织各种场景,加用各种造型灯光手段。创作出大量的脱离生活,表现高、大、全的摄影作品。而这些当年冲在一线的摄影前辈,后大多也是各地摄影家协会的主要负责人。如果说六七十年代的文化大革命对当时摄影界的影响只是局限在摄影界内部本身,但它所产生的后遗症,却在后来的摄影人中开花结果,而花期之长,果实之硬是超乎想象的。1979年中国天安门事件,上万青年学生到天安门悼念周恩来。由于历史的原因,当时只有极少数摄影爱好者在现场拍摄了许多优秀的摄影作品,只是这些人的作品在若干年后才被认识,这就是后来着名的“四五”摄影同盟,他们应该是中国真正意义上的纪实摄影家 中国记实摄影创作的第二次浪潮是上世纪八十年代初中国改革开放之初,一种日本出产的傻瓜相机使摄影变得容易起来。彩色照片的普及更让一直生活在灰调子之中的中国摄影人兴奋起来,也许是太多的新闻图片类照片,人们开始把镜头更多的对准自然,大量表现日出日落和美好生活场景。而记实摄影在中国渐渐成为了少数新闻摄影师的专长,离全民记录渐渐疏远。但是70年代发现的庄学本的藏地摄影视觉档案成为了中国最早的最经典的记实摄影的范本,他本人也成为了中国摄影史上最伟大的记实摄影先驱,人文摄影大师。80年代初,台湾的阮义忠先生连同他的眷属以大量的翻译和访谈开始了西方摄影文化在海峡彼岸的启蒙。此后,记实摄影逐渐在中国兴起,侯登科的《麦客》、安哥的《变革的时代》等都反映了中国的现状。  中国记实摄影在远望世界摄影快速多变的发展中显得有些迟钝和茫然。我认为解决目前中国摄影存在的问题,还是思想的解放和宽容的对待各类摄影。过去中国摄影向美术学构图,现在应在当代艺术中学观念。个性的张扬是艺术的必然,多元性是摄影发展的大趋势。上个世纪末,刚刚进入世界当代艺术就大获成功的中国当代艺术家是今天摄影人值得借鉴的。他们名利双收是中国记实摄影人早就梦寐以求的。数码摄影的到来,对中国记实摄影人重新思考记实摄影是最好的契机,记实摄影本质的回归,是记实摄影重新起步的重要方式。随着中国文化和世界文化的不断接轨,中国记实摄影教育的兴起,一批具有新思路、新观念的记实摄影人的成长,中国记实摄影必将跟上世界摄影的步伐。  二、国外学者对于纪实摄影的认识  在日常生活中大量接触的摄影作品大都以其记实性为主要特征、主要功能存在的,纪实摄影其实应当称之为社会纪实摄影。它指的是那种反映人类生存环境的摄影。它倾向于对这种社会环境进行较深入的研究,做出有观点的评论,表达作者对社会的态度。 《简明摄影词典》对记实摄影如此描述:“摄影艺术的一个品种。以忠实记录现实生活并进而评论生活现象作为主要创作手法。主要流行在西欧和美国,具有现实主义因素。” 黄少华在《纪实摄影定义新探》一文中对纪实摄影作了新的定义:“纪实摄影是摄影家对现时世界中具有社会历史意义的人与人,人与环境间的关系作相对全面的、诚实生动的描写,以导致观众对被描写对象的关注与正确认识的一种摄影形式。”  1罗依·斯特莱克对记实摄影的认识  1935年美国经济学家罗依·斯特莱克(Roy stryher)就提出要为纪实摄影下一个定义,但迄今为止,都没有一个公众认可的定义。这其中较早的定义和最近的定义,可以让我们看到纪实摄影许多特征。美国纪实摄影家罗西娅,兰格(Dor other lange)的定义。纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。他的论点是:人 记实摄影初探与人的关系,记录人们在工作中战争中的行为,甚至一年中周而复始的活动;描写人类的各种活动:家庭、政府、政治组织、社会团体、工会;揭示人们的活动方式:接受生活的方式、表达虔诚的方式、影响人类行为的方式。记实摄影不仅需要专业摄影师参加,而且需要大量的业余摄影师参加。而此论点说明了记实摄影的特征,所要反映的题材以及题材中需要关注的焦点和摄影的参加者。  2斯蒂芬尼.安克莱恩对记实摄影的认识  1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩(stphani e Am Rlein)在其论文《纪实摄影的新定义》中说:纪实摄影是由一个技艺高超,富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片,它能抓取人类状况的现实本质。展现生活条件,而无论是好、是坏。纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心,并表明可能需要作那些变化。纪实摄影是解释人与环境,人与社会活动之间相互关系的解说性照片。

国外有名的时尚摄影大师有哪些

Heidi Slimane

不得不说Heidi Slimane是个非常有才华的人,学生时代最初修古典文学,热爱摇滚和摄影。后来在巴黎卢浮宫学院专修过政治科学和艺术史。从未学习过服装设计的他,从学徒开始,一跃成为了著名服装摄影师。Heidi Slimane弃衣从影的决定则让人们从一开始的扼腕惋惜变成了之后众口一词的肯定。他习惯用黑白片,他那种近乎偏执的黑白影像,和脆弱敏感的镜头语言几乎成了他独一无二的标签,而评论员们这次不再吝啬溢美之辞,“最后一个贵族摄影师”便是对他最好的鼓励。

Karl Lagerfeld

卡尔·拉格斐,他是与Heidi Slimane称霸男女时尚装杂志的头号人物,提起卡拉,脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情,佩戴着墨镜,手拿抓扇、脑后拖着辫子,就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。也就是他手中的照片,俘获了众多少女的内心。(其实是衣服啦!)

Scott Schuman

斯科特·斯库曼 。很多人会以为他最著名的是衣服,但是很多人不知道,实际上是他用他手上的照相机捧红了他的女友Garance Dore,最后创立了他的办了他的时装博客The Sartorialist,从此他每天都勤奋更新自己在街上拍到的时髦男女照片。

国外摄影旅行必读的8个技巧

   导语: 旅行总可以增长见识,让人看到更加精彩的世界。许多摄影师立志要在自己的人生中见识这些美景,因为这都是难得的人生财富,但是在他们计算预算时会发现这需要很大一笔钱。旅游摄影师Nicole Fallek 总结了她的旅游和摄影知识,写下以下计划,希望能令每一次跨国旅行都更加顺利和经济实惠!

  无论去哪里都要带上你的相机

  对于摄影爱好者来说这是理所当然的事!但仍然值得一提,无论是手机、一次性相机、卡片机还是单电单反,你总要有一台相机在身上。有些地方不允许使用专业相机,你就可以换成小卡片继续拍摄。在旅行途中什么有趣的事情都会发生,所以要以你自己的方式时时刻刻做好准备。

  机票并不是你想象中那么贵

  很多人对于国际航班的机票有所误解,认为它一定很贵!这无形中形成了对跨国旅行的心理障碍,但其实有很多方法可以避免机票花掉太多的钱。

  第一、周末的机票总是比工作日的机票贵,节假日的机票更贵,在计划航班时避开这些日子。

  第二、使用第三方机构订票,会被收取手续费。所以可以的话直接在航空公司订票最好。

  第三、早早关注航空公司的信息,有时候他们会推出一些特价票,真的很便宜划算!

  第四、往返机票总是比单程机票便宜划算。

  第五、如果要中途转机,提前做好转机的预备,包括记下中途站地名、转机号等等。万一不小心错过就亏大了。转机时记得带好相机等器材设备。

  无论如何都要避免生病

  旅游生病是最让人抓狂的事情!尤其是事前计划好一切行程时,生病就是打破原计划的最大原因!以下是一些抵御疾病的技巧。

  第一、带上维生素C、泻药等必备药品,在旅行期间定时服用保证免疫系统。

  第二、注意个人清洁卫生。如果是纪实摄影的爱好者,必不可少会到很多一般旅行者不会去的地方,那就更要注意了。从异国他乡来的你未必能抵挡当地的病菌。

  第三、事前就要准备水土不服的对应措施。根据你的旅游地点做出相应对策。

  第四、如果真的不幸病倒了,一定要去看医生,别想着过几天就能好转而死撑。

  不要带太多东西

  作为一个女性旅游摄影师,行李重量对于我而言是很大的挑战。一般情况我会携带一机四镜、包括灯架和离机闪光系统的全套灯光装备、电池盒和一大堆电池,背包里还有笔记本电脑、ipad、衣物和生活用品。拖着接近自己体重的行李在国外旅游,真的很累。

  行李方面有什么是我们应该注意的呢?首先是一定要有一个超级结实的`双肩包,装笔记本、ipad和衣物生活用品;其次要留意,任何带轮子的装备都是人生的救星,坚固耐用的带轮行李箱,注意一定要设计优良;最后要带一个万能转接电插座,因为世界各地电源插口并不是全都相同。

  从社交网络上获得帮助

  也许你可以联系同样旅途中的其他摄影师,在旅程中一同前进,互相帮助。也可以时时将你的旅程状态发到社交网络上,让关注你的人了解最新状况。如果在目的地有朋友就再好不过了。

  利用任何可能的方式省钱

  在旅行中有时候你并不会意识到自己在花钱,但是钱就是唰唰地溜走了,并不是说在浪费钱财,那些钱真的花的很有必要,不过我们仍然需要在省钱方面想办法。比如说,做一个沙发客,到当地的人家里睡沙发;或者是利用一些手机APP在晚上极限的时间订酒店房间,这样可以只花很少的前订到不错的房间;和当地居民友好地交往,得到他们的帮助,也适当地进行回馈(你可以为他们拍一张出色的照片!);了解汇率,了解当地买卖便宜的地方,记录好自己的支出,不做冤大头。

  安全是总是要排在第一

  第一,如果你的器材设备没有保险,在出国之前记得先上了一份。无论器材是否有损失,至少你不需要过于关注它了。你仍然要小心行动,但是却不会过于担心。

  第二,你要关注目的地的当地习俗,什么事情可以做,什么不该做,要提前了解。有些事情在这个国家习以为常,但在那个国家却是禁忌,在他乡行走时保持足够的谨慎,可以让行程更顺畅。

  第三,要自己保持警惕。旅游很开心,但是什么时候都不能丢掉自己警惕,背包财物不离手这是必须的。在这里特别提醒女性朋友,在出门时一定一定要注意人身安全。觉得有一点危险的地方,千万不要去。

  第四,要确保有人知道你在哪,和谁在一起。随时带着移动电话,不要和外界断绝联系,一定不要让别人找不到你。

  充分利用科技的便利

  出门前要准备一个可以换卡、兼容多种制式的手机。如果是由电信营运商定制的手机,大部分是不可以换SIM卡的,这样出国的时候就会很麻烦。如果自己的手机不能换卡,准备一个便宜的小手机也是不错的选择。

  不少摄影师都有在博客即时更新自己的工作消息,上传数码照片如此便利提前预告好照片也可以帮助摄影师建立亲切的公众形象。

  这些都是科技带给我们的好处,让我们可以随时随地与外界联系。这对于我们的工作有极大帮助。

国外儿童摄影起源发展国外儿童影楼起源

摘要影楼的起源,婚纱影楼于上个世纪90年代初由台湾人引入中国;20世纪末衍生出中国第一家写真馆;2008至2009年,影楼界滋生出新派摄影,特点表现为:规模不大,多以工作室为主,人员较少,拍照质量高,价位也较高,其中新派摄影推出的一对一服务是区别于传统影楼的重要标志。气氛舒适小资,讲究品位,彰显个性,注重原创。

咨询记录 · 回答于2021-10-15

国外儿童摄影起源发展国外儿童影楼起源

您好亲,儿童摄影是一种源远流长的摄影流派,延绵至今,仍是摄影艺术中基本的、主要的一流派。它是现实主义创作方法在儿童摄影艺术领域中的反映。

最早的写实摄影爱好当推英国摄影家菲利普·德拉莫特于1853年拍摄的那些火棉胶纪录片。稍后,则是罗斯·芬顿的战地摄影和六十年代末的威廉·杰克逊的黄石奇观。1870年以后,写实摄影渐趋成熟,开始把镜头转向社会,转向生活。如当时的摄影家巴纳多博士就拍摄了流浪儿童的悲惨境遇,而震动了人们。而以后就慢慢出现了儿童摄影 、婴幼儿摄影宝宝摄影等。

影楼的起源,婚纱影楼于上个世纪90年代初由台湾人引入中国;20世纪末衍生出中国第一家写真馆;2008至2009年,影楼界滋生出新派摄影,特点表现为:规模不大,多以工作室为主,人员较少,拍照质量高,价位也较高,其中新派摄影推出的一对一服务是区别于传统影楼的重要标志。气氛舒适小资,讲究品位,彰显个性,注重原创。

您好,如果对我的服务对您有帮助的话,麻烦点个赞。(在左 下角进行评价哦)您的举手之劳对我们很重要。您的认同是我进步的动力。如何觉得我的解答服务还满意下次可以点击我的头像发起一对一咨询哦,谢谢!

国外摄影师教你如何拍月球

   导语: 月亮能控制潮汐,影响人的情绪。但对摄影师来说,月亮就是一个挂在高空的拍摄对象,月景拍摄技巧也是风光摄影的一个分支。我经历了20年的拍摄经验,在这里分享一些小技巧,可能对月球摄影爱好者有所帮助。

  一、认识月亮

  月球是离我们最近的天体,它有规律地发生着变化。拍摄月亮与拍摄月光下的景色,或者将月亮与景色拍在一起,在方法上差别很大。根据月亮在轨道上的位置,我们需要不同的技巧,才能拍出最有视觉效果的作品。

  蓝月

  海上蓝月

   满月 :满月就是大家认知中常出现的月亮,一个明亮的大圆盘。常常因为出现的位置离地平线太高而难以拍摄想要的画面!有例外的情况么?在太阳徐徐落下时,一轮满月可能会从地平线另一头升起。这是一种比较特别的景象,通常一个月只发生一次。

   残月 :满月之后被称为残月,表示其“不再圆满”。这个阶段月亮会越来越缺,以至于越来越暗。人们常称为半月,因为月亮看起来就是一半亮一半暗。

   新月 :这时月亮亮度最低,面积最小的时候。这是拍摄星光最好的时机!没有月亮的光线干扰,星星看起来会更加明亮。

   盈月 :与残月相反。新月之后就是盈月。此时月亮会渐渐变亮,趋向盈满,直至满月。

   蓝月 :当一个季度中出现4次满月时,第3个满月被称作蓝月亮。如果在同一个月中有两个满月,那么第二个满月也被称为蓝月亮。每两至三年蓝月亮就会出现一次。

  获月 :特指秋分前后的满月。因为大气原因,月亮看起来偏色橙红。

   二、月亮拍摄技巧

   1.提前确定拍摄时间及地点

  对于天文摄影而言,拍摄时间和地点的选择是最重要的。想要拍摄满月,应推算满月的前一天晚上就准备好,来到适合地点等候时机。因为虽说推算这一天是满月,但不知道是凌晨还是夜间。天文台能给出准确时间那还好,如果没有绝对精准,我们需要自己采取措施,保证不会错过那个瞬间。

  另外,其实最好提前一两天就开始寻找拍摄地点和角度,对月亮试拍几张,记下所用的参数。有些问题是要真的按下快门才会发现。真正拍摄时我们就可以早点准备好,提升拍摄的成功率。观察地点时,要注意周围建筑物、环境光污染等因素。

  在等待月亮上升变圆时,我也常常遇到意外状况。在一次前往尼泊尔的拍摄旅程中,我到达拍摄地点时太阳已经下山40分钟,月亮已经太过明亮。最后我只得使用了中灰渐变滤镜改变画面光比进行拍摄。

  实际上我应该及早查询此地月亮升起的时间,一些手机APP如LightTrac可以帮助我们做到这一点,但提前踩点才是最好的。

  利用滤镜改变画面光比

  利用滤镜改变画面光比,可以同时记录下月亮和山脉的`细节。

   2.为照片添加前景

  预先判断月亮的位置,为其设计前景。

  月亮即使很小,也可以很明显。

  月球总是以它相同的一面对着地球,所以只是用长焦单单为月亮拍照,都是千篇一律。所以月色之中的前景就变得相当重要。我总是喜欢在月升月降时拍摄,因为低角度拍摄更加容易添入前景。利用一些手机APP如StarWalk可以方便地帮助我们确定月球此时运行的轨道,预测月亮的位置,我们就可以事先调整拍摄位置设计构图。

  和其他类别的摄影不一样,天文摄影前景不需要太近,基本上地面上的一切都可以算作前景了。月亮在画面中的构图有很多种可能性,有时候使用广角镜头令月亮成为远方的一个光点,也是可以的。月亮其实很明亮,晴朗无物的天空可以将月亮凸现出来。

   3.选择合适的焦段

  在拍摄月亮时最有用的镜头莫过于一支长变焦镜头了。无论在你眼中月亮有多大,其实在相机的常用焦段你会发现月亮还是显得很小,长变焦镜头能将其调整到和你同一视角观点上。至少从100mm开始考虑,在焦距100mm-400mm的镜头中,我们才能看到月亮的真正面貌。长焦镜头令月亮和地面景物的视觉关系也发生了变化,这种变化将为画面带来震撼的视觉效果。

  月亮在36mm的镜头中所呈现的效果

  在400mm的镜头下,月亮看起来硕大无比

  4.正确地对月亮测光

  月亮升至上方,地面已经没有太多光线了

  对月亮的测光与其盈亏周期和前景状况有关。点测光可以最大限度保证测光正确,但也要看看前景是否有过亮过暗的情况。

  若是刚刚落日月初升时,天空还有点明亮,这时测光是很容易的,但是随着月亮升高,环境渐渐变黑,月亮看起来会更加明亮,但是相机却总是会测光失败。在此时要同时顾及前景和月亮星空的曝光。其实在太阳刚落下的时候,控制好光比是最佳方法。若然错过了也可以用其他的方法改变光比。

  5.后期处理

  很多拍摄月亮的照片都需要在电脑上进行后期处理,以修复那过亮的月亮和过暗的地面风景。数码模拟渐变镜、调整画笔等工具都可以轻松调整。但是其实提前做好准备,避免拍摄错误,才会得出更好的画面。前面一个小失误,后期处理就要花掉一大段时间,实在不值。

  提前做准备才会得出更好的画面

  6.将所学的知识综合在一起

  将所学的知识综合在一起

  上图是Michael Riffle的一张照片,是我见过最好的例子。他用星历表推算预测月亮将会在西雅图市背后出现的位置,在对面的海滩找到了一个可以拍摄地点,其中自己也对月亮出现的方位进行小小推测,在月亮出来之前他对前景也进行了好几次精细测量,保证其曝光效果。最终他拍下这张照片。月亮出现的位置还是有点偏差(生活也不会完全完美,是吧),但他像一个主控的球员,将一切都掌握在手中。后期不需要太多,壮观的光线和构图已经足够完美了。

为什么国外的摄影师更好

国外的摄影师更好的原因在于国外的摄影方式更为大胆,也有更好的设备。

摄影

摄影两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。

有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

2020年6月,国家版权局发布《关于规范摄影作品版权秩序的通知》,对摄影作品相关版权问题进行了厘清,将加大图片领域版权整治力度,推动构建摄影作品版权保护长效机制。

照相进行完成后,介质所存留的影像信息必须通过转换而再度为人眼所读取。具体方法依赖于感光手段和介质特性。对于胶片照相机,会有定影、显影、放大等化学过程。对于数码照相机,则需要通过计算机对图片进行处理,再通过其他电子设备输出。

以上就是我们为大家找到的有关“摄影国内外现状和发展趋势?国外有名的时尚摄影大师有哪些”的所有内容了,希望可以帮助到你。如果对我们网站的其他内容感兴趣请持续关注本站。